Cette fresque située à la gare est une invitation aux voyages, de par ses couleurs, personnages, mouvements, mots avec la citation de Lao Tseu : "Un long voyage commence toujours par un simple pas".
Divers univers s’entremêlent sur 400 mètres carré, où l’on retrouve la patte particulière de chacun des artistes. Cette fresque a nécessité plus de 225 heures de réalisation. Une fable onirique qui s’affiche par une fresque incandescente.
Le parti-pris graphique a été de garder les éléments architecturaux d’origine, à savoir les colonnes ainsi que les portes : la fresque s’adapte et s’articule autour d’elles.
C’est à partir de la figure d’Aimée Stitelmann, que Renée Levi a conçu son exposition à la Villa du Parc en 2021, ainsi que l’œuvre désormais visible en façade en réponse à la fresque "Philippe" située de l'autre côté du Parc.
Cette fresque est un hommage aux cheminots, travailleurs de l’ombre à la fois engagés et acteurs du développement de la ville, composée par un personnage onirique principal central habillé en bleu de chauffe, l’habit identitaire des travailleur de voies.
Le travail figuratif de Ratur interroge sur les relations qu’entretiennent les artistes issus du graffiti et les grands genres picturaux classiques. Il met en scène des personnages de manière contemporaine, qui semblent vouloir rester anonymes.
Sur cette fresque, un personnage féminin évolue dans un décor où cohabitent harmonieusement la nature et la ville.
Coco a été élève au théâtre du collège Michel Servet, sous la direction d’Alfred Le Renard, ancien professeur de théâtre.
L’hybridity, ou hybridité en français, est un concept utilisé dans divers domaines (biologie, linguistique, culture …) pour décrire la fusion et l’interaction de diverses influences afin de créer quelque chose de nouveau et unique.
Inspiré par l’évolution de la vie, le travail de Jordan Harang témoigne du passage du Temps sur la matière et sur les choses.
